2016: IV Centenario de la muerte de Miguel de Cervantes y de William Shakespeare      I Centenario del nacimiento de Camilo José Cela, de Blas de Otero y de Antonio Buero Vallejo ;

jueves, 31 de diciembre de 2015

BOCCACCIO: LA VOZ DE LOS LECTORES

Tania Encina nos deja un enlace de una canción muy relacionada con el tópico del "triángulo amoroso" y que podemos utilizar en la pregunta 5 en relación con el Decamerón.



 

Celina Prieto nos manda el enlace de una canción en francés que trata de un nuevo día, relacionándola con el motivo temático "carpem diem"
".

SHAKESPEARE: LA VOZ DE LOS LECTORES

Elena Herraiz  nos sugiere este pasodoble en el que se distingue el amor prohibido de dos amantes que se ven a escondidas por temor de las riñas de la madre de ella, el cual relaciona con la obra de Shakespeare "Romeo y Julieta".


Carmen Rosa nos indica la película 'El diario de Noa' .  Se puede relacionar con "Romeo y Julieta" por el hecho de que la familia de ella no está de acuerdo con la relación.




Celia Parejo nos  deja el enlace de una canción de la joven artista Marina García, relacionada con los encuentros amorosos de dos jovenes al amanecer, como en Romeo y Julieta.





Rocío López nos sugiere esta cancion de Romeo Santos relacionada con Romeo y Julieta cuando Romeo disputa su amor por Julieta con Paris.



Rocío Crespillo nos deja aquí una canción de Niña Pastori en la que se puede relacionar con el tema central de la obra de Romeo y Julieta, la pasión amorosa.



De nuevo  Rocío Crespillo comparte con nosotros  un video de una danza flamenca en la que se representa la obra de Romeo y Julieta de William Shakespeare.



Tania Encina  nos sugiere un enlace en cual podemos observar cómo en la actualidad sigue existiendo la libertad del hombre por encima de que tienen las mujeres.



 


Tania Encina comparte con todos los lectores de este blog la última película actual de Romeo y Julieta, en la que podemos observar el tópico de "locus amoenus" y "religio amoris". "Locus amoenus" en el jardín-balcón de Julieta, donde los amantes comparten sus más bellos momentos, donde parece que no existe el tiempo y el "religio amoris" se refleja en la posición de los personajes: ella, arriba, como un ser superior; y él, abajo, como un suplicante"
   

Margarita Aguilar nos deja este pequeña parte de la danza de Romeo y Julieta del Royal Ballet, la primera compañía de ballet del Reino Unido
 


 Adolfo García nos sugiere este tema de Richard Cleyderman, un maestro del piano, interpretando una obra de William Shakespeare: Romeo y Julieta,subtitulada con versos de la misma.  
Marta Álvarez cambia completamente de estilo con este video musical de Ariana Grande "Right there" ambientada en la historia de Romeo y Julieta.  
Mª del Valle Blázquez nos deja una canción de actualidad de reggaeton sobre el tema de Romeo y Julieta.  
Mercedes Riego nos sugiere esta película de Romeo y Julieta del año 1996, en la cual nuevamente se habla de esta historia trágica de amor.  
Tania Encina nos sugiere otra versión cinematográfica de este clásico en este caso de 2013 en la que se aprecia claramente el tópico del amor literario imposible.
 Mercedes Riego nos ofrece este enlace ahora de una serie animada.

DOSTOIEVSKI: LA VOZ DE LOS LECTORES



 Marta Álvarez nos propone  esta canción llamada "El Jugador" de Sidecars (grupo de indie español), en la que podemos ver la temática que refleja Dostoievski en su libro, la pasión por el juego:




Noelia Sierra comparte el enlace de una película actual inspirada en la temática del "El jugador"




EL MUNDO, UN ESCENARIO



      Los profesores de comunicación audiovisual Jordi Balló y Xavier Pérez han presentado su último libro El mundo, un escenario. Shakespeare: el guionista invisible donde realizan un análisis de la "decisiva" aportación de William Shakespeare a la ficción contemporánea, especialmente en cine y series televisivas. 
Os recomendamos vivamente su atenta lectura, clave para responder la pregunta quinta en que se hace referencia a la relación del texto de Romeo y Julieta con otras manifestaciones artísticas.

            La intención de este libro es la de rastrear y catalogar la larga sombra de Shakespeare en la ficción audiovisual más reciente, tanto cinematográfica como televisiva. Así pues, los autores evocan la influencia de Shakespeare en la ficción audiovisual contemporánea y analizan las grandes aportaciones del genio shakespeariano a la creación audiovisual contemporánea. 

Según los autores de esta magnífica obra, los mecanismos shakespearianos (que insisten en el carácter profético de una intuición: esa que afirma que el mundo camina hacia su constante autorrepresentación) de las narrativas audiovisuales diseminados en autores y movimientos son los siguientes:
1.- Recurrencia a los argumentos universales.
2.- Los recursos vinculados a la acción y a la estructura. Se trata de procedimientos que hacen avanzar la acción de manera cíclica y encadenada.
3.- El diseño de los personajes y sus dialécticas. Tratamiento de unos personajes que canalizan tramas multitentaculares en las que se otorga tanta importancia a los protagonistas como a los presuntos secundarios.
4.- El tratamiento dinámico de la escenografía.
5.- Mezcla de tonos, como garantía de una libertad creativa opuesta a las restricciones escolásticas (libertad tonal).
6.- El valor significativo de la palabra como portadora de pensamiento a partir de la paradoja y la contradicción.

Jordi Balló y Xavier Pérez

GUÍA DE RECURSOS VIGENTES QUE EL TEATRO DE SHAKESPEARE YA EXPERIMENTÓ:

1.- Los inicios in medias res,
2.- La coralidad de personajes y situaciones,
3.- La síntesis de tragedia y comedia,
4.- La dramatización de la naturaleza,
5.- Los diálogos adversativos
6.- El paroxismo de la violencia 

‘La ficción contemporánea los sigue adoptando y remodelando de una manera particularmente insistente, tal vez porque en estos momentos se ha hecho más visible que el mundo camina hacia su constante autorrepresentación’, argumentan.  De Juego de tronos a El caballo de Turín, de Funny Games a Breaking Bad, de El amigo de mi amiga a The Big Bang Theory, entre otros muchos ejemplos, Balló y Pérez identifican nexos, desgranan incidencias y saltan con absoluta elegancia por encima de tiempos y épocas, con el fin de mostrar un entramado de relaciones significativas.  

Breaking Bad y Dexter son algunas de las series que representan mejor el uso de los protagonistas malignos, así como la concepción de las batallas de Juego de Tronos, y los monólogos y las traiciones en House of Cards, todas ellas con la idea de que el mundo es un poder corrupto. "Es un camino de ida y vuelta que hemos tratado que sea productivo e interesante para conocer mejor el mundo audiovisual contemporáneo", manifiesta Jordi Balló, que ha asegurado que estos procedimientos shakesperianos continúan vivos y son más potentes en el siglo XXI que en el siglo XX.

 Por su valor pedagógico y su visión de conjunto, os incluimos el índice general del libro: "El mundo, un escenario. Shakespeare: el guionista invisible". Anagrama. Colección Argumentos. Barcelona, 2015.  Vale la pena que resumáis cada uno de los epígrafes a fin de asimilar la enorme riqueza argumental de este libro.


EL GUIONISTA INVISIBLE

1.- “IN MEDIA RES”
        Empezar "lo más tarde posible"
        La vivacidad de las conversaciones ya iniciadas
        La función publicitaria de la primera escena
        Tempestades y naufragios de obertura
        En plena guerra
        Los momentos robados al azar

       
2.- "LA TRAMA CORAL"
       La visión democrática de la historia.
       El cine de lo colectivo
       La diversidad de los puntos de vista.
       Los dos reinos
       El cambio de protagonismo.
       Sin secundarios.
       Las tramas rimadas.

3.- EL PERSONAJE COMO EXCESO
       La densidad carismática
       Estrellas, arquetipos, personajes.
       La psicopatología perturbadora.
       El criminal en el diván
       La plenitud de Falstaff
       El fracaso desinhibido como bien supremo
       "Hay un mundo más allá"
       Hamlet, el inexpugnable
       Los límites de la narración

4.- EL DESEO MIMÉTICO
      Los obstáculos de la amistad
      Triángulos del cine moderno
      La mentira inductora
      La gestualidad robada al arte
      La fusión con el otro
      Madres terribles o sacrificadas
      El contagio mimético.

5.- EL DISPOSITIVO CIRCULAR
      La corona que rueda
      La sangre llama a la sangre
      La mentira inductora
      La gestualidad robada al arte
      La fusión con el otro.
      Madres terribles o sacrificadas
      El contagio mimético

6.- EL MONÓLOGO: EL PENSAMIENTO HECHO PALABRA
      El discurso de la conciencia
      El discurso de propaganda
      La palabra manipuladora
      La confesión
      La magia de la evocación oral
      El soliloquio del cineasta
      Las últimas palabras

7.- EL DIÁLOGO COMO MOTOR DE LA ESCENA
      Los duelos de ingenio
      Las voces adversativas
      El obstáculo verbal
      Salidas por la tangente
      La melancolía de "las cosas que hemos visto"

8.- LA NATURALEZA EN ACCIÓN
      Una potencia dramática
      Batallas desencadenadas
      Mirando el cielo
      La noche de la incertidumbre
      La dramaturgia del vacío
      La regeneración

9.- LA ESCENA OBSCENA
      La violencia en la niebla
      Luces y sombras del duelo
      Los excesos de la tortura
      La máquina de matar

10.- LA REPRESENTACIÓN
      El teatro dentro del cine
      La obra delatora 
      El ensayo es la película
      La máquina de matar
   
Se puede leer el primer capítulo de la obra en la página de Anagrama

domingo, 12 de octubre de 2014

La novela negra: el lado oscuro de la sociedad

El programa de radio Documentos RNE,  repasa en este audio  la evolución de la novela negra y cómo refleja la trastienda del tiempo histórico en el que fue escrita.

Desde sus precursores (Edgar Allan PoeArthur Conan Doyle y otros) al momento fundacional, que muchos sitúan en Cosecha roja, de Dashiell Hammett, pasando por las dos escuelas que la encarnan: la británica, más policial, y la estadounidense, genuinamente negra.

El documental de Modesta Cruz hace un recorrido por esos y otros autores, como Raymond ChandlerGeorges Simenon y la discutida, pero todavía superventas, Agatha Christhie.
Se detiene de manera especial en España, donde el género -que tuvo antecedentes durante el Franquismo con el Plinio de García Pavón- cobró fuerza durante los años de la Transición. Pepe Carvalho, nacido de la pluma de Vázquez Montalbán, fue dando paso, entre otros personajes, a Toni Romano, creado por Juan Madrid; el comisario Méndez, de González LedesmaFlanagan, de Andreu Martín, y Petra Delicado, original de Alicia Giménez Bartlett.
También hay un apartado para la novela negra escandinava, que ha tenido su último fenómeno social en la trilogía Millennium, de Stieg Larsson, y autores mediterráneos como Petros Márkaris y Andrea Camilleri.

El recorrido, que pasa por la Cuba de Leonardo Padura, concluye en uno de los máximos exponentes de la lengua inglesa actual, el irlandés John Banville, que también ha escrito novela negra pero bajo seudónimo.

En el programa -que cuenta con el análisis de los escritores Lorenzo SilvaCarlos Salem y Paco Ignacio Taibo II y el librero Juan Salvador- se escuchan fragmentos de muchas de las obras literarias que se citan, así como de las películas que han inspirado.

Puedes escucharlo completo en este enlace a la página original

viernes, 29 de agosto de 2014

LOPE DE VEGA Y SHAKESPEARE FRENTE A FRENTE

Teatro Globe de Londres
Afirmaba con acierto Ortega y Gasset que en las relaciones humanas el tiempo separa más que el espacio; es decir, que un español y un inglés del siglo XVII se parecen más entre sí y tenían más resortes vitales comunes que cualquiera de ellos con sus compatriotas de hoy. 

El Globe (teatro inglés en el que solo se representan obras shakespearianas)  será el espacio de creación y encuentro de dos grandes clásicos universales: Lope de Vega y William Shakespeare.

Os dejamos un plano horizontal sincrónico que nos permite ver el encuentro de Lope y Shakespeare a través de un artículo publicado en El País Digital.



domingo, 27 de julio de 2014

NUEVO BOOM DE PATRICIA HIGHSMITH



La creciente reedición de una parte de la producción literaria de Patricia Highsmith y las nuevas adaptaciones cinematográficas de sus novelas han impulsado la presencia real de esta "maga del suspense" capaz de reflejar el temblor de la realidad. 

Os aconsejamos leer el nuevo artículo "Patricia Highsmith, el temblor de la realidad",  de Guillermo Altares publicado en el País Digital (25/07/2014) especialmente apropiado para relacionar El talento de Mr. Ripley con otras manifestaciones artísticas y temas de actualidad.

sábado, 1 de febrero de 2014

FRANK KAFKA LLEGA A LOS VIDEOJUEGOS

Una buena relación con la actualidad y con otras manifestaciones artísticas de la obra de Frank Kafka se produce con el inminente lanzamiento del videojuego: " The Frank Kafka videogame" que, inspirado en la trayectoria literaria del genial clásico checo nos propone ponernos en el papel del mismísimo Kafka.

Video